Le célèbre oratorio de Haendel revisité par Mozart et l’icône du théâtre expérimental, Robert Wilson. Une version rare à (re)découvrir sous la baguette de Marc Minkowski.

Le jeu de miroir entre les répertoires russe et français de Boris Berezovsky

Les femmes à l’honneur du concert d’ouverture de saison de l’Orchestre de chambre de Paris riche en joies musicales classiques et swing

Un somptueux bouquet de mélodies françaises par Sabine Devieilhe et Alexandre Tharaud.

Le colosse russe est de retour avec deux classiques viennois, Chopin et Stravinsky.

Lars Vogt et Christian Tetzlaff nous font voyager avec Mendelssohn, Sibelius, Brahms et Dvořák.

Certains des plus beaux airs d’opéras de Vivaldi par Philippe Jaroussky en bonne compagnie.

Véritable « cabinet de curiosités », cette féerie baroque reconstitue l’une des fêtes mythiques de la cour de Louis XIV.

Le retour de Lahav Shani, l’étoile montante de la direction d’orchestre, pour une double démonstration au pupitre et au clavier.

Ouverture de la série des Concerts du Dimanche Matin avec Les Mariés de la Tour Eiffel, l’hommage de Jean-Christophe Averty aux Ballets Suédois.

Le centenaire des Ballets Suédois de Rolf de Maré et Jean Börlin par le Ballet Royal de Suède et son directeur Nicolas le Riche.

Adam Laloum, Deborah Nemtanu et le Quatuor Strada pour un éblouissant kaléidoscope d’humeurs romantiques.

La guitare de Thibaut Garcia rend hommage à deux grands maîtres du répertoire pour l’instrument.

La venue exceptionnelle à Paris de la « tsarine de la danse » Svetlana Zakharova pour célébrer l’univers de Gabrielle Chanel.

Vikingur Olafsson, le phénomène islandais du piano, offre ce dimanche matin un copieux programme illustrant toute l'étendue de sa palette.

La malicieuse influence de Haydn sur Beethoven le temps d’une leçon en trois temps.

Un brillant et rare pasticcio constitué d’airs et de cantates de Haendel et une équipe rompue à ce répertoire menée par Franco Fagioli.

Sublime «poème symphonique scénique», Salomé illustre la luxuriance de son sujet, enrichie ici par la vision de Krzysztof Warlikowski et une distribution de haut vol.

Un trio bien inspiré au service de Bruch, Debussy, Schumann et Beethoven.

Mozart, Rossini, Bellini et Donizetti par trois artistes d’exception.

Second rendez-vous cette saison pour Philippe Jaroussky avec un programme consacré à la création musicale vocale européenne au tournant du XVII^e siècle.

Où il est question d’amour et de haine, de guerre et de paix. Du pur théâtre musical magnifié par l’élégance de Magdalena Kožená.

Evgeni Kissin nous délecte de Nocturnes, Impromptus, Scherzos et autres Polonaise de Chopin avant d’aborder les rives du XX^e siècle.

Le Quatuor Modigliani fête la modernité de Haydn et Grieg.

Drame de l’amour impossible au romantisme exacerbé, l’opéra de Massenet fascine par le rôle-titre, ici interprété par l'époustouflant Sir Simon Keenlyside.

De Brahms à Dvorák, un voyage de grande ampleur par l’Orchestre de la Garde républicaine et Adam Laloum.

Le traditionnel et très attendu récital parisien de l’ovni pianistique Grigory Sokolov.

La légende mozartienne défendue par Alexis Kossenko et son ensemble des Ambassadeurs.

La traditionnelle venue parisienne de Yuri Temirkanov et de son Orchestre de Saint-Pétersbourg avec Denis Matsuev en soliste.

Douglas Boyd retrouve le pupitre de l’Orchestre de chambre de Paris avec une soliste de renom, la violoncelliste Anne Gastinel.

Dialogues du clavier et des percussions  autour de Rachmaninov et Bartók.

L'immense Jonas Kaufmann fête Noël à Paris.

Une immense fresque chorale tout entière dédiée aux cycles de la nature sous la baguette experte d’Emmanuelle Haïm.

Sumi jo, une grande diva pour la paix dans le monde.

Jean-Christophe Spinosi poursuit son exploration du répertoire lyrique du Prêtre roux avec cette Olimpiade vénitienne.

Toute la palette de Nikolaï Lugansky entre classicisme beethovénien et mélodie debussyste.

Une grande Dame du piano pour une soirée avec Mozart et Brahms pimentée de modernité viennoise.

Jakub Józef Orliński, ou le moderne et digne successeur des castrats du XVIII^e siècle.

Le conte musical imaginé par Jean Broussolle sur une musique d’André Popp n’a pas pris une ride et la truculente Juliette en fait démonstration.

Une fête d’anniversaire et de la harpe pour les 80 printemps de Marielle Nordmann.

L’histoire de la Neuvième symphonie de Beethoven en musique et en mots.

Deux chambristes d’exception pour un programme de sonates de Prokofiev, Britten et Chostakovitch.

L’œuvre est grandiose : par ses dimensions, sa complexité et son exigence. Un monument musical fascinant.

Le mythique ballet de La Belle au bois dormant d’après le conte de Perrault et sur une musique de Tchaïkovski pour les fêtes de fin d’année.

Venez assister à l'entraînement des danseurs sur la scène du Théâtre...

Dumont et Charpentier où l’art du Grand Motet à la française dans sa plus parfaite plénitude.

Passage de relais pour le violoncelle de Victor-Julien Laferrière et le piano de Maxim Emelyanychev

Le premier récital parisien de la pétillante Lisette Oropesa que toutes les grandes scènes lyriques s’arrachent.

Seong-Jin Cho, le nouvel astre brillantissime de l’école sud-coréenne du piano.

L’Orchestre National de France, Emmanuel Krivine et Eric Ruf ont rendez-vous ce soir avec Mendelssohn

Une soirée où les plus célèbres pièces du répertoire des vents seront à l’honneur.

Le programme visionnaire et tout en nuances d’Alexander Melnikov.

La beauté de l’art de Bach par un trio de choc, Emmanuel Pahud, Trevoir Pinnock et Jonathan Manson.

Le retour sur scène à Paris d’Eleonora Abbagnato pour le rôle-titre de Lucrèce Borgia.

Deux immenses ténors Lawrence Spyres et Lawrence Brownlee pour un festival Rossini.

Le sultan du piano Fazıl Say en compagnie des fringants héros du Quatuor Modigliani.

Un somptueux et réaliste manuel du savoir-aimer baigné de toute la sensualité mozartienne.

Esa-Pekka Salonen et les forces musicales du Philharmonia en terres germaniques.

Concert hommage à Liszt du jeune pianiste japonais Kit Amstrong.

Le talent n’attend pas les années et la très jeune Alexandra Dovgan l’a déjà prouvé.

Debussy, Chopin et Rachmaninov sous les doigts de Sunwook Kim et Edgar Moreau.

Les Wesendonck-Lieder de Wagner illuminés par Anja Harteros et la rare et unique symphonie de César Franck.

Le retour du pianiste Mikhail Pletnev avenue Montaigne après quinze ans d’absence.

La complicité d’un trio pour illuminer Tchaïkovski et Chostakovitch.

Le clarinettiste virtuose Martin Fröst dans un programme en forme de feu d’artifice.

Toute la tendresse et la drôlerie de l’opéra de Donizetti dans une version adaptée pour le jeune public où il sera une nouvelle fois invité à participer en chantant.

L’elfe suédois de la clarinette Martin Fröst en bonne compagnie avec Antoine Tamestit et Shai Wosner.

Une partition magistrale autant par sa dimension sacrée que par sa puissance orchestrale et chorale.

Duo de grâce et d’élégance autour des figures de Beethoven, Respighi, Ysaÿe et Franck.

Les tempéraments et les voix somptueuses d’Olga Peretyatko et de Karine Deshayes pour une soirée consacrée aux Reines du bel canto.

Horizons lointains au programme de l’Orchestre National de France et de son directeur musical Emmanuel Krivine.

Le violoniste russe Vadin Repin inaugure ce grand week-end violon avec Hindemith, Prokofiev, Ravel et Grieg.

Le second rendez-vous de ce week-end violon est aussi l’occasion de découvrir des jeunes artistes prometteurs. Cet après-midi, l’américaine Stella Chen.

Le troisième rendez-vous de ce week-end violon nous permet de retrouver l’allemande Arabella Steinbacher.

Le pianiste argentin Nelson Goerner met en regard Schubert et Liszt. Passionnant.

La jeune Eva Zaravo, bardée de récompenses est l’invitée du quatrième rendez-vous de ce week-end violon.

Pour conclure ce grand week-end violon, la russe Alena Baeva, doublement adoubée par Rostropovitch et Ozawa.

Sergei Dogadin nous plonge au plus profond de l’âme russe avec Tchaïkovski, Prokofiev et Stravinsky.

Sunwook Kim en solitaire pour célébrer Haydn, Schubert, Chopin et Prokofiev.

La jeune belge Jodie Devos est la soprano colorature du moment qui triomphe à la scène comme au disque.

Cette production offre une résonance contemporaine à une œuvre phare du XX^e siècle. Poulenc «dialogue» ici avec le compositeur Thierry Escaich.

Roger Muraro conjugue la virtuosité et le romantisme de Chopin et Albéniz.

Piotr Anderzewski en maître de l’art du Cantor de Leipzig.

Un programme tout en raffinement et en énergie porté par la mandoline d’Avi Avital.

David Fray retrouve Schubert et son imposante Wanderer-Fantaisie.

Toutes les nuances de la mandoline et l’art précieux d’Avi Avital.

Le temps d’un bal, Verdi fait tomber les masques de la passion et du devoir.

Sans doute la déploration de la douleur la plus célèbre du répertoire baroque.

La Saint Matthieu, ou l’acmé de l’art choral de Bach dirigée et chantée par Mark Padmore.

Un beau matin, petit Pierre ouvrit la grille du jardin et s’en alla dans les grands prés verts…

La méconnue Didon d’Henry Desmarest renaît grâce au Centre de musique baroque de Versailles et à Véronique Gens dans le rôle-titre.

La première des grandes pages que Bach composa lors de son installation à Leipzig et l’un des sommets de son catalogue choral.

Le tourbillon des sens de Bach à Granados proposé par Simon Ghraichy

Christian Tetzlaff et son quatuor éponyme célèbrent Mozart et Sibelius.

Paris découvre la jeune compagnie cubaine Malpaso à l’incroyable énergie avec trois ballets de Ohad Naharin, Mast Ek et Osnel Delgado.

La plus populaire des pages sacrées de Mozart et son célébrissime aria de l’Agnus Dei. Quand le spirituel se pare de sensualité.

Haendel et ses muses servis par Patrizia Ciofi, Lea Desandre et Anthea Pichanick.

« Festival scénique sacré », le dernier opéra de Wagner est une puissante épopée, un monument musical sans pareil.

L’ultime chef-d’œuvre de Bellini doit sa notoriété à ses rôles principaux parmi les plus exigeants du répertoire belcantiste.

Une soirée pour célébrer les liens musicaux entre la France et les Etats-Unis.

Tamerlano, l'un des plus beaux et poignants exemples de richesse vocale du répertoire baroque.

Rencontre inédite et intime entre le violon de Vivaldi et le bandonéon de Piazzolla.

Le chorégraphe Guillaume Côté et le metteur en scène Robert Lepage signent pour les Ballets du Canada un hommage à Norman McLaren, pionnier du cinéma d’animation.

Mendelssohn chambriste et l’art de la déclaration d’amour de Schumann par le Trio Wanderer.

Virtuosité et romantisme brahmsiens assurés sous les doigts du violoniste Lars Vogt.

Les lumineux Belcea dans Brahms et Britten.

Sonya Yoncheva célèbre Monteverdi, Caccini et Carissimi, grandes figures musicales du premier baroque.

Jean-Christophe Spinosi convie jeunes chanteurs et breakdancers pour un voyage original, entre tradition et modernité.

Trois des plus beaux quintettes de Mozart par les Konzertmeister du Philharmonique de Berlin.

Seconde soirée avec les Konzertmeister du Philharmonique de Berlin pour leur exploration mozartienne.

Les trois âges de Strauss visités par Thomas Dausgaard et le pianiste Haochen Zhang.

Riccardo Muti et les Wiener Philharmoniker pour une magistrale démonstration de complicité musicale.

Le nouveau « voyage » de Patricia Petibon tout à son image : alchimie et délicatesse.

« Prima la musica e poi le parole »... Capriccio ou le testament lyrique de Richard Strauss sous la baguette de Christian Thielemann.

Valentina Lisitsa en terres russes avec Prokofiev et Rachmaninov.

Après leurs duos dans La Traviata et Manon, Pretty Yende et Benjamin Bernheim se retrouvent pour l’exercice du récital.

Le Mahler Chamber et Leif Ove Andsnes célèbrent les années 1785-1786 de Mozart

La Somnambule est l’une des plus belles pages lyriques du romantisme italien. La jeune soprano américaine Nadine Sierra, étoile montante de sa génération, devrait y briller.

Le pianiste Fazil Say est un homme de dialogue : ce soir, Schubert et Bach.

La légende mozartienne en résonance avec la méconnue Messe pour le Sacre de Napoléon de Paisiello.

Muriel Robin reprend ses sketchs cultes.

Christian Zacharias fait dialoguer Haydn et Beethoven.

La Storia di Orfeo racontée avec grâce par Philippe Jaroussky et Emőke Baráth.

La jeune soprano Elsa Dreisig à l’ascension fulgurante nous convie à une soirée mozartienne.

Cette Madame Angot de Lecocq fut un triomphe lors de sa création, puis l’oubli. Une brillante équipe de chanteurs français la remet à l’honneur avec un plaisir non dissimulé.

Pour finir la saison en beauté, un opéra-bouffe et la perle d’Offenbach. La bonne humeur assurée avant la pause estivale.

Une nouvelle Folle Soirée consacrée à l’opéra à l’initiative de Radio Classique.