Le plus populaire des opéras de Massenet explore avec audace la passion amoureuse féminine sous la baguette de Daniele Rustoni.

La complicité musicale en terres slaves pour le violon de Christian Tetzlaff et le piano de Leif Ove Andsnes.

Somptueuse ouverture symphonique straussienne avec la Kammerphilharmonie de Brême et la soprano Diana Damrau.

Une rentrée de l’Orchestre de chambre de Paris sous le signe de la bonne humeur et du partage.

LE ténor français du moment dans l’intimité du récital pour faire entendre toute la poésie de Chausson et Poulenc.

Adam Laloum inaugure le Cycle que consacrent les Concerts du Dimanche Matin cette saison au Dernier voyage de Schubert.

Igor Levit dans Bach et Beethoven, son répertoire de prédilection, et en quête de ses origines russes.

Une ode haendélienne à l’amour conjugal portée à l’incandescence par le couple princier Philippe Jaroussky et Marie-Nicole Lemieux.

Le plus intime des drames amoureux de l’opéra français ou l’art du sentiment à l’état pur revisité par Eric Ruf de la Comédie-Française

Le chef Alexis Kossenko et le contre-ténor Alex Potter pour faire dialoguer Bach et Vivaldi.

Le violoniste et son ensemble Double Sens pour un voyage musical aux quatre coins de l’Europe.

Le tourbillon des sens de Liszt à Granados proposé par Simon Ghraichy.

Programme miroir Beethoven-Strauss pour l’Orchestre National de France et le chef américain James Gaffigan.

Le violoncelliste Alban Gerhardt pour les deux sommets du violoncelle de Saint-Saëns.

Le Chant du cygne dans la version Schubert / Liszt par le jeune pianiste Tanguy de Williencourt.

L’élégance de Renée Fleming dans Messiaen et l’invitation « romantique » de Bruckner.

Eternel voyage que celui d’Ulysse et douce patience de Pénélope mis subtilement en musique par le maître-fondateur de l’opéra.

Le multi récompensé violoncelliste Edgar Moreau et le Quatuor Tchalik pour une conversation Bach – Schubert.

Le jeune pianiste japonais, star dans son pays et étoile montante des scènes mondiales dans Chopin et Liszt.

L’une des « lettres » lyriques russes les plus poignantes revisitée par Stéphane Braunschweig et la cheffe Karina Canellakis.

Les 20 ans du Concert d’Astrée d’Emmanuelle Haïm  en compagnie d’une pléiade d’artistes fidèles.

Shani Diluka, en compagnie de Natalie Dessay, règle son métronome sur celui de Marcel Proust. 

Liszt dans toutes les splendeurs de sa palette par Kit Armstrong.

L’immense Anne-Sophie Mutter pour un programme miroir de sa carrière hors-norme.

L’atmosphère musicale parisienne du début du XX^e siècle à la fête avec Hervé Niquet et la pianiste Shani Diluka.

Philippe Jaroussky sur les traces de Farinelli et Carestini, deux des plus grands castrats de l’histoire de la musique baroque.

Le Trio Wanderer au coeur de Beethoven et Schubert 

Chef-d’œuvre crépusculaire et l’une des pages les plus émouvantes de Haendel illuminée par des chanteurs d'exception.

Adam Laloum en terres brahmsiennes et le Nouveau Monde de Dvořák.

Entre fable et voyage initiatique, les péripéties de la Petite Renarde illustre brillamment le testament musical et humaniste de Janáček.

Mozart à la fête par Alessandra Vittini et François Doublier.

Un programme pour cordes romantique joué-dirigé sous les doigts de la violoniste Antje Weithaas.

Un Grand karaoké lyrique proposé par Jean-Christophe Spinosi pour les trente ans de son Ensemble Matheus.

Le voyage schubertien d’Evgeni Koroliov, entre poésie et virtuosité.

Le charme et l’élégance de Pretty Yende pour un programme kaléidoscope.

Une soirée danse de rêve avec le « gratin » des chorégraphes les plus en vue du moment.

L’insolite voyage au long cours du pianiste Fazil Say à l’image de sa personnalité cosmopolite.

Kun-Woo Paik, le « plus français des pianiste coréens » entourés de trois jeunes prodiges du clavier très prometteurs.

Les fastes de Charpentier et Haendel vs la tendresse de Corelli par Hervé Niquet.

Paris-Londres revisité par Douglas Boyd, le plus parisien des chefs écossais.

Un moment de fête mêlant chefs-d’œuvre classiques et les plus beaux chants de Noël.

Le classique conte musical de Prokofiev continue de séduire et d’enchanter toutes générations confondues.

L’âme du violon d’Elgar par Julia Fischer et les forces du London Philharmonic Orchestra.

Le concert des lauréats des Diapason d’Or 2021 avec la participation de Roberto Alagna, Sheku Kanneh-Mason et Daniil Trifonov.

Le chef-d’œuvre d’Offenbach, destiné à réjouir petits et grands et aussi pétillant que le champagne des fêtes parisiennes du XIX^e siècle.

Le violoncelliste Victor Julien-Laferrière et le pianiste Alexandre Kantorow pour une matinée de musique française.

Une fête d’anniversaire et de la harpe pour les 81 printemps de Marielle Nordmann.

Le Messie de Haendel est sans doute l’oratorio le plus souvent joué de toute l‘histoire de la musique sacrée.

Un programme impressionniste servi avec maestria par le ténor anglais Ian Bostridge.

Fauré et Chopin pour ce nouveau récital de Jean-Philippe Collard.

Par les arias languissants de Nemorino et ceux espiègles d’Adina, L’Elixir fait partie des petits bijoux composés par Donizetti.

Un trio presque fraternel pour marier le temps d’un dimanche matin Schubert et Dvořák.

La fougue du violon du jeune prodige Daniel Lozakovicth et la maîtrise au clavier de Stanislav Soloviev.

La traditionnelle venue parisienne de Yuri Temirkanov et de son Orchestre de Saint-Pétersbourg avec Boris Berezovsky en soliste.

Fazil Say en terres françaises entre le classicisme de Couperin et l’impressionnisme de Ravel et Debussy.

Une soirée passionnément Mozart en joué-dirigé par Deborah Nemtanu.

Muriel Robin reprend ses sketchs cultes.

Brillantissime programme Beethoven et Chopin pour le nouveau récital d’Evgueni Kissin.

Piccolo, Saxo et compagnie enchante toujours de 7 à 77 ans avec Juliette en truculente narratrice.

Le timbre de Philippe Jaroussky magnifié par les cordes pincées de Thibaut Garcia.

Une partition magistrale et qui donna lieu à une légende comparable à celle du Requiem de Mozart.

Nouvelle venue des Wiener Philharmoniker et de Valery Gergiev pour une soirée « tout Rachmaninov ».

Angelin Preljocaj s’empare du Voyage d’hiver de Schubert pour un ballet aussi graphique que musical.

Fazıl Say s’empare des Variations Goldberg, sommet incontesté dans l'immense production de Bach.

Daniele Gatti retrouve le « National » pour le Requiem de Verdi où le compositeur a convoqué toutes les formes expressives de l’art lyrique.

Une contemplation intérieure et poétique proposée par Martin Helmchen.

Toute la noirceur et la tendresse de Verdi dans une version adaptée pour le jeune public invité une nouvelle fois à participer en chantant.

Entre Debussy et Schubert et Liszt, Francesco Piemontesi à l’assaut de Rachmaninov.

Le Requiem de Fauré et la rare Messe de Clovis de Gounod. Deux visions du répertoire sacré français à la fin du XIX^e siècle.

Julien Taylor et ses amis du Consort pour une matinée consacrée au jeune Mozart.

Jean-Christophe Spinosi poursuit son exploration du répertoire lyrique du Prêtre roux avec cette Olimpiade vénitienne. 

Les grandes héroïnes mozartiennes revisitées par Elsa Dreisig.

La fougue de l’Ensemble des Surprises et la classe de Véronique Gens pour un programme autour de la tragédie française.

La discrète mais non moins talentueuse pianiste Anne Queffélec pour les ultimes sonates de Schubert et Mozart.

La jeune russe Alexandra Dovgan ou la preuve que le talent n’attend pas les années pour s’exprimer.

Une date symbolique et des artistes prestigieux pour célébrer les femmes compositrices à travers l'histoire.

Così fan tutte, somptueux manuel du «savoir-aimer» revisité par Emmanuelle Haïm et Laurent Pelly.

Les passions russes de l’Orchestre de chambre de Paris et du violoncelliste Alban Gerhardt.

La beauté grave du chant d’Emőke Baráth guidée par son complice Philippe Jaroussky.

Le violoniste Christian Tetzlaff et son quatuor éponyme pour fêter Haydn et Beethoven.

Sunwook Kim en solitaire pour célébrer Haydn, Schubert, Chopin et Prokofiev.

Force tranquille du piano russe, Nikolaï Lugansky en affinité avec Beethoven et César Franck.

Strauss, Wagner et Matthias Goerne, une alchimie au sommet.

La parfaite osmose musicale d’un trio au service de Tchaïkovski et Chostakovitch.

Thibault Cauvin ou le nouveau phénomène de la guitare.

L’unique concerto pour violon de Stravinsky et deux pages emblématiques de Tchaïkovski.

David Kadouch et Guillaume Bellom font rythmer à quatre mains Schubert, Satie et Stravinsky.

Paris découvre la jeune compagnie cubaine Malpaso à l’incroyable énergie avec trois ballets de Ohad Naharin, Mats Ek et Osnel Delgado.

Dvořák rejoint ici l'esprit de Pergolèse, Fauré et Poulenc, et toute l’intimité du musicien se déploie avec intensité et émotion.

L’hommage de Gérard Depardieu à la Dame en noir.

Le classique de Saint-Exupéry revisité musicalement par Marc-Olivier Dupin.

Marin Marais est célèbre pour son catalogue pour la viole de gambe mais il écrivit aussi pour l’opéra dont ce rare Arianne et Bachus.

Bertrand Chamayou en tête à tête avec Messiaen pour l’un du sommet du piano français moderne.

La première des grandes pages que Bach composa pour Leipzig et l’un des sommets de son catalogue choral.

Dominique de Williencourt en maître d’œuvre d’un riche hommage à Camille Saint-Saëns.

Valentina Lisitsa en terres russes avec Prokofiev et Rachmaninov.

L’ouvrage de Massenet trouve ici un plateau musical et vocal à la mesure de sa dimension sensuelle et spirituelle.

L’insolente musicalité de Benjamin Grosvenor dans Albéniz, Schumann et Ravel.

Anna Bolena, troisième opus consacré par Donizetti aux reines Tudor, est un défi vocal que le trio de ce soir saura relever avec talent.

La fougue de Simon Ghraichy au service de Saint-Saëns et Liszt.

Le contre-ténor Jakub Józef Orliński invite à la découverte de pépites baroques méconnues.

Un portait musical en duo consacré à l’opéra-comique français par Véronique Gens et Sandrine Piau.

L’opéra et les chants traditionnels de l’Afrique pour une soirée au profit des jeunes artistes lyriques africains.

Beethoven en héritage, la rare Louise Farrenc et la violoniste virtuose Antje Weithaas.

L’Or du Rhin pour le nouveau rendez-vous avec Yannick Nézet-Séguin pour l'une des plus belles épopées lyriques

Le chefs-d’œuvre de Haendel signé du metteur en scène Damiano Michieletto et les débuts parisiens en fosse de Philippe Jaroussky

Une œuvre brillante écrite avec fougue et qui nous fait «pénétrer» la face la plus intime et spirituelle de Puccini.

Copieux programme Chopin pour le jeune pianiste canadien Jan Lisiecki.

Le Chant de la Terre de Mahler, une page bouleversante d’humanité avec Magdalena Kožená et Andrew Stamples.

Le traditionnel et très attendu récital parisien de l’ovni pianistique Grigory Sokolov.

Le rare exercice de la double tessiture pour ce récital « baritenore » par Michael Spyres.

Dumont et Charpentier où l’art du Grand Motet à la française dans sa plus parfaite plénitude.

Le Quatuor Belcea pour l’un des chefs-d’œuvre du répertoire chambriste de Schubert.

Jakub Józef Orliński ou le phénomène de la jeune génération des contre-ténors.

Le colosse russe est de retour avec deux classiques viennois, Chopin et Stravinsky.

César Franck retrouve avec cette rare Hulda tout le lyrisme si caractéristique de son œuvre symphoniste et chambriste.

L’ultime monument de Bruckner Par Christian Thielemann et la Staatskapelle de Dresde.

Le pianiste et chef András Schiff dans le célébrissime concerto Empereur de Beethoven.

Le pianiste François-Frédéric Guy poursuit son exploration des filiations musicales.

Vadim Repin et Nicholas Angelich, un duo au sommet de l’échange musical.

L’élégance de Nelson Goerner à servir Chopin, Debussy et Albéniz.

Andris Nelsons à la croisée de la tradition viennoise et de la modernité russe.

Le clavier d’Elena Bashkirova ou l’art du classicisme poétique.

Sumi jo, une grande diva pour la paix dans le monde

La Vestale de Spontini, une oeuvre à la croisée des styles est d’une flamboyance impériale.

David Fray retrouve Schubert et son imposante Wanderer-Fantaisie.

Une nouvelle Folle Soirée consacrée à l’opéra à l’initiative de Radio Classique.

La belle rencontre entre musique de chambre et danse à l’initiative du Quatuor Modigliani.

Les mélodies françaises du bonheur remises à l’honneur par le Palazzetto Bru Zane et une fine équipe vocale.

Le dernier solo d’Akram Khan à la fois saisissant d’humanité, tragique et poétique, à l’image de cet immense interprète.